「在玻璃上作畫之所以有趣，是因為從來不會做出一模一樣的結果。」

讓玻璃在窯中悠然延展，樣貌就會變化無窮。尤其是封鎖在塊狀玻璃中的繪畫，甚至還會彎曲、扭斜。

▲工作室的露台上，放著透亮的松鼠杯。其他還有貓咪杯、兔子杯。

「根據過去的經驗，某種程度上可以預測『應該會變成怎樣怎樣』，不過光是材料厚度或形狀稍微有差，就會產生天壤之別。光會怎麼透射進來，映照出怎樣的畫面，在實際做好之前根本摸不透，這就是它的趣味所在。我心裡很清楚這一點，所以直到現在，還是覺得玻璃充滿了驚奇。」

兒童文學和童話的主題世界，美麗地浮游於透明的半空。

「我不想做系列性的玻璃作品。」土井表示。

想觸碰玻璃中的色彩，卻又無從接觸而感到不可思議，拿在手中變換著角度，一絲一絲地觀看，她喜歡能像這樣欣賞的東西。

更換窺視角度，場景也隨著不同；光的強度改變，色彩的光影也跟著錯落，「能與光嬉戲的玻璃」，才是她想要的最佳理想。

▲左上／「心愛的杯子」。杯身運用透鏡效果，可從圓凸的玻璃珠欣賞繪畫。

土井跟Baden Baden的往來，約已長達十幾年。如今她將活動重心放在藝廊的展示及販售方面，Baden Baden則是她唯一持續寄賣作品的「商店」。

「我畢竟是玻璃藝術家，比較適合訂好展覽期間，集中販售。但Baden Baden是個例外，這裡總是盡心盡力地幫忙販售，所以我很願意把東西交給他們。不論如何，作品能擺在Baden Baden那樣的空間裡讓人欣賞，就已經很有意義了。」

▲二○一一個展時問世的緞帶吊燈。

在看到二◯一◯個展作品「Humpty Dumpty」的雕塑後，Baden Baden員工今井小姐的一句話，使得土井在二◯一一個展中發表了含有玻璃珠的「嘎啦嘎啦玩具」。

「『這個要是可以像玩具一樣動起來，應該會很有趣吧？』因為她這樣說，我才會跟Tachitsute☆Toy牽上線，有了共同製作。我雖然會在各種地方辦展覽，卻很少碰到經手這麼多種素材的人，更不用說跟插畫家、設計界的人攜手合作。能夠碰撞出化學反應似的火花，也算是這間店的特色。其實，我也已經有下次聯合創作的構想了。」

土井那散發著繽紛流光的玻璃作品，越看越覺得渾身是勁。

創作者與玻璃嬉戲時所灌注的心思，或許正在作品裡歡欣起舞。

原文出處：作家と出会う店 バーデンバーデンへ、デザインの思想を探しに

書名：獨立品牌創業學：把喜歡的工作成功變成好生意！日本頂尖設計工作室的風格美學X市場策略X經營關鍵

作者：森　千鶴子

譯者：蕭辰倢

出版社：創意市集